皇冠世界杯網投体育 美术馆可以是一个生态系统吗?

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  • 发表于:2020-01-11 16:31:00

皇冠世界杯網投体育 美术馆可以是一个生态系统吗?

皇冠世界杯網投体育,张怀文《北美云》,钢构、膜构造、气象站、水雾系统、led,2018年 © 参展人、台北市立美术馆

第11届台北双年展《后自然:美术馆作为一个生态系统》于11月17日在台北市立美术馆开幕。此次双年展由吴玛悧和范切斯特·马纳科达两位策展人共同策展,邀请全球42名参展者及参展团队共同探讨自然与生态的议题。

生态体系相依性

人类文明始终无法置身于自然之外,生态的脆弱本质与人类行为的影响使自然环境生态持续遭到破坏,这是当下人类生存需要正视的议题。

黄信尧《印象白冷圳》,单频道录像,彩色、有声,片长80分钟,2018年 © 参展人,台北市立美术馆

文明极速发展,人文环境与自然世界频繁且密切地交互作用模糊了两者之间的定义与分野:人类与自然之间的认知疆界正在转变,其间的模糊地带让“自然”一词需要被重新定义,而与自然相关的概念也反复被以不同以往的观点检视、解读。

海伦·哈里森、牛顿·哈里森(helen mayer harrison、newton harrison)《综观苏格兰的深层国富》,乙烯基印刷,2018年 © 参展人、台北市立美术馆

台北双年展是台北市立美术馆举办最具重要性的展览之一,自1998年起,迄今已迈入第11届。经历三届单一策展人的策划形式之后,本届重启复数策展结构,展开阶段新篇章。

朱利安·夏利耶(julian charrière)《变质岩》(metamorphism),2016年 © 参展人、台北市立美术馆

馆方检视亚洲以及全球双年展发展轨迹,决定从切身之处重新关注人类生存的方式,拟定“维生系统”为命题意识。邀请长期耕耘环境实践的艺术家吴玛悧与具有丰富双年展策展经验且长期关注过程导向(process-based)艺术的意大利策展人范切斯特·马纳科达(francesco manacorda)共同策展。

左起策展人范切斯特·马纳科达、馆长林平、策展人吴玛悧 © 北美馆tfam

吴玛悧和范切斯特·马纳科达两两位策展人在策展议题与学术探讨主题高度契合的基础上,共同提出“生态体系相依性”(eco-systemic interdependency)的概念作为本届双年展的命题。

陈珠樱、太阳能昆虫生态箱工作坊、法国第八大学《新伊甸园——太阳能昆虫生态箱》,声光互动装置,2015-2018年 © 参展团队、台北市立美术馆

本届双年展探究人与自然之间交互且紧密相连的生态系统,将双年展作为社会实验的平台,借以建立持久、社群取向、由下而上的协同作用,打开跨学科的讨论与全新可能。

张硕尹《溪山清远》,复合媒材,2018年 © 参展人、台北市立美术馆

美术馆中的生态

本次双年展的参展作品在“后自然”的命题与“生态系统”的观点下,触及包括人类与环境生态的关系议题:外来物种对当地生态的冲击;自然环境议题:土地及空气污染;气候及环境变迁议题:地景及气候改变等。

尼古拉斯·曼甘(nicholas mangan)《白蚁经济学》,2018年 © 参展人、the michael buxton collection、台北市立美术馆

美术馆入口处的作品是瑞典艺术家亨利克·赫特森(henrik hakansson)持续发展的作品《颠倒的树(映射)》。一株树木被倒挂在两面镜子间,在无尽反射镜面创造的无限空间中,呈现出一种诸如生与死、具体与抽象、组织与混乱般对立的状态。这单一的树喻指所有树种,以及人类与大自然的关系和对它的剥削。

亨利克·赫肯森(henrik hakansson)《颠倒的树(映射)》,杜英、钢、玻璃镜面、不秀钢镜面、钢索、模板、湿度计、浇灌系统、喷雾系统,2018年 © 参展人、台北市立美术馆

阿根廷画家薇薇安·苏特(vivian suter)为此次双年展造访拉拉山的茶园,在那里进行了为期数天的创作,贯彻其借助风雨、昆虫、泥土、植物等自然元素的力量辅助完成作品的传统,将她对本地风土人文的第一印象引入到作品中。

薇薇安·苏特(vivian suter)《拉拉山·帕纳哈切尔》,油彩、压克力、颜料、鱼胶、泥土、植物性物质和画布上的微生物,2018年 © 参展人、台北市立美术馆

时尚芭莎艺术专访策展人吴玛悧,邀请她分享此次展览策划的心得。

策展人吴玛悧

芭莎:此次双年展的命题是如何确定的?

吴玛悧:命题的决定是美术馆与策展人共同讨论后得到的结果。我本人长期关注社会参与式的艺术,其中很多都与本土环境相关;而另一位策展人范切斯特·马纳科达也于2009年策划过一场讨论此之前40年间改变地球的艺术与建筑的展览。

我们都认为,美术馆应该带动民众对环境问题的关注,所以我们整理出三个概念:美术馆建筑其本身可以怎样得到改善、美术馆和不同社群之间的关系应该如何重建、环境议题如何在全球视野中扮演角色。在理清这三个概念之后才拟定的题目。

赵仁辉《当世界碰撞》,复合媒材,2017-2018年 © 参展人、台北市立美术馆

芭莎:你对“生态系统”有怎样的理解?

吴玛悧:生态环境其实包含很多层次,“环保”或者人与自然之间该如何达成和谐共处,只是比较狭隘的一方面;“生态”在希腊文化中其实有“家”的含义,它是生存的地方,不仅有环境的影响,还有社会的影响。所以“生态系统”包括了经济、社会、环境等多方面的内容,对这些因素的反映,在本次展览上也都有所展示。

古斯塔夫松、哈波亚(gustafsson、haapoja)《非人类博物馆》,影音装置,2016-2018年 © 参展团队、台北市立美术馆

芭莎:艺术与环境问题挂钩是大势所趋,此次展览有怎样不同的视角?

吴玛悧:大部分关于环境的展览表达的都是对污染、能源枯竭等问题的抗议,这些问题固然重要,但都已经是非常常见的。我们会更加注重美术馆本身可以对环境做出的影响。比如此次双年展中,有一个项目是在美术馆顶部设置了一个气象站,长期关注美术馆周边环境的变化。12月,这个小组会提出一个美术馆周边环境的改善方案。这也是以美术馆为中心出发,对环境资料的积累。

弗朗兹·萨维尔、太郎、马丁·豪斯、郑淑丽(franz xaver、taro、martin howse、shu lea cheang《菌丝网络社会》,复合媒材、装置,2018年 © 参展团队、台北市立美术馆

美术馆的使命

今年双年展的架构与方法论核心要点为鼓励来自不同领域的参与者互相交流,展方希望观众可以通过此次双年展得到启发,对“生态”有崭新的看法,同时为其寻找一个更可持续发展的方案。

隆萨克·阿奴瓦特菲蒙(ruangsak anuwatwimon)《人类世》,复合媒材,2018年 © 参展人

展览中的许多作品则试图唤醒人们对生态的反思。比如泰国艺术家隆萨克·阿努瓦特菲蒙(ruangsak anuwatwimon)创作的《人类世》材料取自中国台湾各处受污染的土壤,林从心的《字花》则关注植物如何与人类生活相互纠缠。

林从心《字花》,泥土、粘土、有机质肥料、泥浆、各式植物种子、生长灯、反光聚酯薄膜、木制支架、铁网、影片、玻璃容器,2018年 © 参展人、台北市立美术馆

除展出作品外,双年展还组织了多场论坛,意在唤起人们心中与自然的关系,多方位带领观众体验与更加全面理解“生态系统”。

露西·戴维斯(lucy davis)《木的故事》,2006-2018年 © 参展人、台北市立美术馆

时尚芭莎艺术专访台北市立美术馆馆长林平,邀请她共同探讨美术馆如何作为一个生态系统。

馆长林平

芭莎:此次双年展较历届有何突破?

林平:今年是台北双年展整20年,也是第11届。上一届是我上任后的第一届,我做了一个对于十届双年展的阶段性表达,策展人用历史档案的重新回应来做这十届的总结。第11届筹划的时候,我召集了一个委员会,我们一致认为应该多关心更多的人,关心更急切的当代问题,比如环境、全球气候的变迁。

萧圣健《归》,机械动力,2018年 © 参展人、台北市立美术馆

芭莎:美术馆除了承载艺术与文化以外,还应肩负怎样的社会责任?

林平:跟当代社会维持持续关系是美术馆的重要责任,美术馆并不只服务于艺术界,还服务于广大社群和人民。比如此次双年展,我们邀请了十个对环境议题非常关注的本土非盈利组织,与策展人、艺术家、志愿者一起带领观众进行走出美术馆的“走读计划”。

观众跟随专业人士到美术馆之外的原野中去,重新认识自然生态,再将他们的记录、感悟带回美术馆。这个过程不断地持续,既重新唤醒人们对自然的认识,也是对展览的一种实质性反馈。

阿列克斯·布尔达科夫(alexy buldakov)《猫抓板》,现地制作装置、猫浮球、猫毛等,2018年 © 参展人、台北市立美术馆

芭莎:今年是双年展的第20年,对过往有何心得?对未来有何展望?

林平:人类的三大价值重点是“美学”“科学”“实用”。在过去,“美学”是无关“实用”的,“科学”是为了“实用”,却不太关乎“美学”。但是在今天,这三大价值应该交互作用。而“跨领域的知识生产平台”应该是美术馆未来努力的方向。

英果·古腾(ingo gunther)《世界处理器》,发光地球仪,1988-2018年 © 参展人、佛罗伦斯nova rico spa、东京p3art and environment、 台北市立美术馆

如今,美术馆早已不再只是作为历史精粹的存储地,它肩负着提高所在地民众的文化水平和对议题关注的使命。但美术馆终究是关于艺术的,生态会让艺术家意识到他们关注的问题可以更多、更大,而科学会让艺术家的知觉展开、扩宽他们的创作范围和能力,而艺术家所创作的美学会带来更多的感动。

正在展出

展览:2018台北双年展《后自然:美术馆作为一个生态系统》

地址:台北市立美术馆(北美馆)

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[编辑、文/余姝萱][图片提供/台北市立美术馆]

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